Skrivpeppbloggen

Sommartips 8 – Skapa karaktärer du vill umgås med!

Nu är vi framme vid det sista tipset i den här sommartipsserien. Och det lyder så här: Skapa karaktärer som du vill umgås med! Varför är detta så viktigt då? Jo, för om de där människorna som befolkar dina boksidor är härliga, roliga, kloka eller knäppa på ett sätt som du gillar så är chansen väsentligt mycket större att du kommer vilja återvända till texten än om de är några trista tråkmånsar.

Det är förstås väsentligt mycket roligare att umgås med karaktärer som du känner något för. Det kommer att få dig att vilja se dem utvecklas och du kommer per automatik att anstränga dig för dem när du skriver.

Detta betyder dock inte att karaktärerna du skapar måste vara genomgoda individer som vill alla väl. Nej, de där övermänniskorna som aldrig gör någonting fel tröttnar vi ju snart på. Eller hur? Istället vill vi umgås med verkliga människor som har verkliga problem. Personer som begår misstag, som kanske vill väl och försöker göra rätt, men som ibland misslyckas. Sådana som är som de flesta av oss är på riktigt. Varken goda eller onda utan lite både och. Mänskliga alltså. Sådana som vi kan kan känna igen oss i. Som vi faktiskt gillar TROTS alla de brister de har.

Om inte ens författaren gillar sina karaktärer – vad ska då läsarna tycka?

Och de där beigea tråkmånasarna till karaktärer (de som du som författare inte känner något för) finns ytterligare ett problem med. Om du inte ens du som författare känner något för dina karaktärer – tror du verkligen då att läsarna kommer fatta tycke för dem och vilja följa dem hela vägen till slutet av boken? Det tror inte jag.

Skapar du tråkiga karaktärer, sådana som inte ens du själv vill umgås med så kommer de förstås också glida förbi läsarna utan att på allvar fastna. Och det vill du ju inte.

Så ta ut svängarna med karaktärerna. Låt dem bli intressanta människor med som både du och läsarna vill följa hela vägen till sista sidan.

Vill du ha fler skrivtips? Ladda ner min gratisguide ”Börja skriva”! I den ger jag dig mina 5 bästa tips som får dig att komma igång med ditt skrivande. Ladda ner skrivguiden här!

Sommartips 7 – Skapa hållbara skrivvanor!

Att forma nya och framför allt HÅLLBARA vanor är faktiskt riktigt svårt. Det tar tid och det är inte ingen enkel match. Det vet du säkert redan. För kanske har du försökt börja eller sluta med något i ditt liv, men haft svårt att lyckas. Sluta röka? Börja träna? Att börja skriva på ett sätt som gör att du lyckas komma till slutet på en hel lång roman, är ganska likt. Det krävs helt enkelt sin kvinna (eller man!) för att orka hela vägen.

Du kanske har hört talas om att det tar 21 dagar att göra något till en vana? Det är en utbredd föreställning. Men jag är tveksam till att det räcker för att skapa nya tankebanor och på allvar ändra vårt beteende. Detta skiljer sig dessutom förstås mellan olika individer. Men något som gäller för alla är hur som helst att detta med att ändra en ny vana inte kommer av sig självt. Det krävs ansträngning. Stor sådan! Och det gäller att vara konsekvent. Bryter du mönstret och hoppar över skrivandet ett par veckor är det lätt hänt att du bygger upp ett inre motstånd som gör det svårt för dig att komma igång igen.

Vad funkar för just dig?

Självfallet behöver du inte skriva varje dag för att lyckas komma till slutet på din berättelse. Istället handlar det om att hitta en kontinuitet som fungerar i just ditt liv. Det kan handla om att ägna dig åt ditt skrivande en timma varje vecka, eller tio timmar. Förutsättningarna ser helt olika ut för oss alla och skiftar också under livets gång. När jag hade små barn hade jag bara en bråkdel av den (ostörda!) tid jag har nu när mina barn har blivit tonåringar (och inte längre vill vara med mig …).

Så ta dig en ordentlig titt på ditt eget liv och se vad som funkar för just dig den närmsta tiden! Det är själva nyckeln till att lyckas! Och lägg inte ribban för högt.

Det är nämligen bättre att hitta en rutin som verkligen håller över lång tid framöver än att bestämma dig för att skriva två timmar varje dag och inte orka mer än en vecka.

Vill du ha hjälp med att att skapa skrivvanor som passar för ditt liv? Och vill du sedan få hjälp med att hålla fast vid dina nya vanor ända tills du är klar med din bok?

Anmäl dig till mitt gratiswebinar så berättar jag mer om hur jag kan hjälpa dig att skapa hållbara skrivvanor så att du en dag kan hålla din färdiga bok i handen!

Sommartips 6 – Skrivvännerna hjälper dig framåt!

Det är lätt att tro att skrivande bara är en ensam aktivitet. Att man måste vara något slags eremit som bara tycker om att umgås med sina egna tankar för att lyckas skriva en hel bok. Och ja, det är förstås så att man måste tycka om sitt egna sällskap. Man måste trivas med att sitta ensam på sin kammare. Men det är faktiskt inte hela sanningen.

För det finns mycket att vinna på att omge sig med andra skrivande människor! För att utbyta erfarenheter. För att tillsammans och av varandra lära sig mer om hantverket. För att känna känslan av att tillhöra en skrivgemenskap, ett sammanhang där skrivandet på allvar får ta plats!Det finns många sätt att göra detta på. Jag listar några här nedan:

1. Gå med i någon av alla Facebook-grupper som finns. Till exempel gruppen ”Podden skrivvänner”, ”Författare på Facebook” eller förstås ”Skriv! – för dig med förattardrömmar” – som jag driver. Är du inte redan med i den sistnämnda, gå då genast med här: https://www.facebook.com/group….

2. Skriv om ditt skrivande på Instagram och följ andra som skriver! Jag har fått ett STORT skrivande nätverk på detta sätt, något jag är mycket glad och tacksam över.

3. Lyssna på podcast! Genom åren har detta varit mitt allra bästa sätt för att få input från andra skrivande människor. Det har också gjort att jag har känt att min passion för skrivandet faktiskt inte är så himla konstig, det finns ju andra som har samma passion! Här är några tips på skrivpoddar som jag gillar:

– Skrivarpodden

– Podden Skrivvänner

– Skriv en bestseller eller en annan bok (nya avsnitt spelas inte in, men de gamla går utmärkt att lyssna på)

– Debutera eller dö

– Författarpodden (nya avsnitt spelas inte in men de gamla finns kvar och är verkligen superbra!)

– Debutantpodden såklart! Detta är min egen podd där jag delar med mig av allt som har med skrivandet att göra.

4. Anmäl dig till min kurs ”Hitta din bokidé och börja skriv”! Då får du tillgång till vår fina gemenskap i Skrivringen Skrivcommunity under ett helt år! Där får du pepp, stöd, påminnelser som hjälper dig att få skrivandet gjort och dessutom ett helt gäng med nya skrivkompisar. Se på mitt gratiswebinar så berättar jag mer!

Sommartips 5 – När du kör fast …

Veckans tips är egentligen tre tips i ett, vilka alla handlar om vad du kan göra när du kör fast i ditt skrivande (för var så säker, det händer alla oss som skriver berättelser, någon gång …)

1. Hoppa över partiet du just nu skriver på! Om det känns tungt, svårt eller som att orden helt enkelt inte kommer till dig som du vill, testa att bara strunta i den del du skriver på just nu. Hoppa framåt i berättelsen. Börja på nästa kapitel eller skriv slutet (om du har bestämt hur det ska vara). Det som händer när du lämnar stället där du kört fast och fokuserar dina tankar på en helt annan del av berättelsen, är att du öppnar upp för nya tankebanor som ökar chanserna för att skrivandet åter ska komma mer obehindrat.

2. Rör på dig! Att skriva är inte bara att sitta vid tangenterna. Det är att använda hjärnan och TÄNKA på din berättelse också. Jag tänker som allra bäst när jag är ute och går med min hund eller när jag rör mig på andra sätt (rensar ogräs, viker tvätt, dammsuger, joggar). Poängen är att du samtidigt som du rör på dig aktivt ska fokusera dina tankar på din berättelse. Svävar de iväg? Led in dem på manuset igen! Detta har varit ovärderligt för mig när jag har skrivit mina böcker och jag vet faktiskt inte hur många knutar som har lösts upp under mina otaliga hundpromenader!

3. Kom närmre karaktärerna! Om du har fastnat och orden inte vill komma när du sitter med fingrarna mot tangenterna, strunta i själva berättelsen en stund och använd istället skrivtiden till att lära känna dina karaktärer bättre. Ta fram ett nytt dokument och skriv om karaktärerna. Gräv djupt in i deras innersta! Ta reda på mer om deras drömmar och mål, deras drivkrafter och bakgrund. Detta kommer att ge dig en bättre känsla för hur de agerar i olika situationer, vilket troligtvis kommer att hjälpa dig framåt. När du gör detta är det dessutom inte nödvändigtvis något som måste finnas med i din berättelse. Du skapar detta för din egen skull, för att göra det lättare för dig själv att komma framåt i manusarbetet. Och vad tror du händer när du vet att det du skriver inte kommer att stå i någon bok? Jo, prestationskraven lättar och orden kommer åter flöda friare! Testa!

Vill du ha fler skrivtips? Gå med i min Facebookgrupp ”Skriv! För dig med författardrömmar!” som är öppen för alla skriventusiaster!

Sommartips 4 – Använd dina erfarenheter!

Att använda dina egna erfarenheter när du skriver din bok är kanske mitt allra bästa tips och dessutom något som jag själv använder mig flitigt av! Om du inte redag gör det – sätt genast igång! Varför? Det berättar jag i detta inlägg!

I min ungdomsroman ”Love, Love, Love” tränar huvudkaraktären Kimmie friidrott, vilket jag också gjorde när jag var i hennes ålder. I ”Under två timmar”, en av mina romaner, jobbar huvudkaraktären Staffan på Migrationsverket och ja, där har jag också jobbat!

Och i två av mina barnböcker bor huvudkaraktären Aston i min farfars hus. Jag kan fortsätta att rada upp miljöer och företeelser ur mitt eget liv som jag har använt mig av i mina böcker, men det skulle såklart bli alltför tråkigt.

Så, varför gör jag då så här? Jo, för att det är så mycket lättare att skriva om något som jag faktiskt kan någonting om! Det gör mig trygg. Och när jag känner trygg blir jag en mycket bättre som vågar ta ut svängarna.

Det är så mycket som handlar om självförtroendet när det gäller skrivandet. Det är så vansinnigt lätt hitta sätt att trycka ned sig själv. Och om vi gör det kommer varken du eller jag skriva några bra böcker. Därför måste vi vara rädda om vårt självförtroende under skrivprocessen. Skriv därför om sådant du kan någonting om. Där du kan känna dig som en expert.

Ramar gör dig kreativ!

Dessutom – att skriva om dina egna erfarenheter kommer att ge dig själv viktiga ramar att hålla dig inom.

Att sätta upp ramar för dig själv kan vid första tanken kännas som en begränsning i kreativiteten, men troligtvis inte så du kommer uppleva det. Istället gör ramarna det lättare för dig att släppa loss din fantasi och du har något att fantisera kring (t.ex. en släktings hus, ett kontor du har jobbat på osv). Dessutom sparar detta sätt att jobba en massa tid i research (vilket du, om du är lite som jag, kanske inte tycker är den roligaste delen av författandet!).

Vill du ha fler författartips? Se mitt gratiswebinar och kom igång med din roman nu!

Sommartips 3 – Bestäm när du ska vara klar!

Skulle du vilja att det stod ”Romanen klar” i din almanacka? Då är detta inlägget för dig!

Om du är en person som gillar att saker tar tid. Att det liksom inte gör någonting, för du vet ändå med dig att du kommer att få projektet gjort. Underbart! Då är det bara att skriva på.

Men om du är lite mer som jag, dvs en otålig själ som egentligen inte alls tycker om långvariga projekt, utan helst vill att saker du företar dig ska gå ganska snabbt – sätt då upp mål konkreta och mätbara skrivmål för varje enskilt skrivpass!

Jag brukar ha 1000 eller 1500 ord som mål för varje skrivpass när jag skriver, men du kan naturligtvis välja vad som passar dig. Poängen är att du sätter ett mål som du faktiskt kan uppnå på en enda dag! När du har skrivit så många ord som du på förhand har bestämt under ett skrivpass kan du känna dig nöjd och tillfreds med din insats – din berättelse är på väg framåt i den takt du har bestämt!

Jag tycker ofta att det är bättre att sätta upp mål i antal ord eller antal tecken än att använda mig av mål som handlar om den tid jag ska ägna åt mitt manus. Varför? Jo, därför att jag annars kanske inte alls skriver under den där halvtimmen jag har satt av för mitt skrivande. Jag kanske bara sitter där och surfar istället. Men vips så har minuterna gått och jag har inte fått någonting gjort.

När är du klar med romanen?

När du sätter upp konkreta mål för ditt skrivande kan du faktiskt också räkna ut när du kommer bli klar med ditt manus.

Hur då? Jo, du vet ju då att om du håller dig till dina mål för varje skrivpass. Dessutom har du förstås bestämt NÄR du ska skriva. Detta innebär att du kommer att veta att du kommer att skriva si eller så många ord varje vecka och månad. Då är det ingen svår uppgift att räkna ut när du kommer att ha skrivit alla de där orden som behövs för att det ska bli en roman. Då har du en plan. Och ett datum som du kan skriva ner i din kalender. Sedan är det ”bara” att följa den där planen.

Låter det lite nördigt kanske? Och tråkigt? Ja, det kan jag förstå att det gör. Men att få ett datum då din bok kommer vara klar – det om något är motivationshöjande tycker jag! Och denna strategi har sannerligen hjälpt mig att orka skriva klart alla mina 11 böcker och många aspirerande författare som går mina kurser och program. Kanske är detta något som också passar dig? Testa!

Har du ännu inte kommit igång med din roman? Kika på mitt gratiswebinar ”Kom igång med din debutroman på 30 dagar”!

Sommartips 2 – Skippa censuren!

Nu är det äntligen dags att ge den där lille filuren – du vet, han som sitter på din axel och säger att det du skriver blir värdelöst – en fet smäll på käften.

Du vet, han som påstår att du aldrig kommer lyckas skriva klart ditt manus överhuvudtaget. Och OM du (mot förmodan!) ändå gör det kommer inget förlag någonsin att vilja anta det. Och läsarna då, dem ska vi inte tala om! OM någon skulle vara dum nog att anta ditt manus kommer ingen människa i hela världen vilja läsa boken när den väl kommer ut. Och OM någon ändå gör det kommer hen att hata den. Och så vidare, och så vidare … I all oändlighet.

Han har ett namn, den där filuren. Han kallas för självtvivel. Ibland heter han kanske till och med självhat. Och han är skrivandets baksida. Bort med honom! Schasa iväg honom nu med en gång! För vet du? Det är väldigt ofta han som hindrar dig i ditt skrivande.

Det är helt enkelt dags att sluta censurera dig själv! För när du gör det kommer det inte bara bli mer plågsamt att skriva din text (vilket i sig är oerhört synd eftersom skrivandet till sin natur egentligen är något av det härligaste du kan ägna dig åt). Dessutom kommer det du skriver förmodligen bli betydligt sämre när du har självtvivlet tjuvkikande över din axel, än om du hade vågat skriva det som du faktiskt innerst inne bär på och egentligen vill skriva.

Det är förstås inte lätt att bli av med honom, men bara att uppmärksamma att han finns där är ett riktigt bra första steg!

Vill du ha fler skrivtips? Ladda ner min kostnadsfria skrivguide ”Börja skriva” här!

Sommartips 1 – Skriv dåligt!

Sommaren är här och kanske är du en av alla de aspirerande författare som planerar att ge ditt manus lite extra kärlek i sommar? Bra idé! För ledig tid är ju något som många av oss har mer av just under sommaren. Därför vill jag med den här lilla sommarserien ge dig ett riktigt bra skrivtips varje vecka! Nu är det dags för det första!

Okej, så du tänker dig att du ska sitta mer framför tangenterna än vanligt. Men så sätter du dig där och vad händer då? Prestationskraven knackar på, så du det blir ändå inget skrivet. Om du tror att detta kan hända dig – då är detta tips för dig:

Bestäm dig för att skriva dåligt!

Om du har följt mig ett tag är jag övertygad om att du redan har fått det här tipset av mig. Men det tål verkligen att upprepas! Att skriva dåligt är ett mycket märkligt tips, jag vet. Men det hjälper mig ofta när jag fastnar (och det gör vi ju alla ibland, eller hur?). För det är nämligen så att när du bestämmer dig för att det är okej att det du skriver blir dåligt, släpper mycket av prestationshetsen som ofta tyvärr ligger där som en dimma över skrivandet och du kommer då uppleva att det liksom släpper. Så om du skriver på ditt råmanus (alltså första utkastet): istället för att väga varje ord på guldvåg, fokusera på att komma framåt i din berättelse.

Men du vill ju att det ska bli bra. Varför bemöda sig med att skriva alls om det du skriver ändå blir dåligt? Ja … om alternativet är att inte lyckas skriva någonting alls, vad är då bäst? Att skriva en text som du inte är nöjd med eller att inte lyckas få ner någon endaste mening alls? Ganska självklart, eller hur?

Och vet du? Det är väl värt att ha i minnet att exakt ALLT kan redigeras (ända fram till den dag då texten far iväg till tryckeriet, eller till inläsaren om det är en ljudbok du skriver på, men det är en helt annan historia!).

Tvivlar du på att just DU skulle kunna bli författare? Då är du inte ensam! Ladda ner mitt författartest och boosta ditt författarsjälvförtroende här!

Tips för dig som vill ge ut din egen ljudbok

Idag släpps min lilla barnbok ”Elvis, kom hem!” som ljudbok och jag har läst in den själv. (Lyssna gärna – jag har försökt dölja min västgötska, men den lyser igenom, typ överallt … ). I det här inlägget berättar jag hur jag gick till väga.

Så här gjorde jag

Först skrev jag boken förstås och redigerade den. Haha! Men det hade du nog redan listat ut. Sedan tog jag hjälp av Musik och Produktion som är en lokal musikstudion i Falköping, där jag bor. Jag fick superbra hjälp och själva inläsningen var faktiskt väldigt rolig. Jag hade skådespelardrömmar i min ungdom och nu fick jag liksom gå all in lite i det där.

Boken blev till slut 20 minuter lång och det tog ca en timme att läsa in. Därefter betalade jag studion för 1,5 timmes redigering.

Efter detta fick jag en fil av studion och korrlyssnade på boken själv (för att spara lite pengar).

Hur får streamingtjänsterna tillgång till min bok?

Därefter tog jag hjälp av ett företag som heter Digibook. De har nu gett ut ljudboken åt mig, och distribuerat den till alla streamingtjänsterna och till biblioteken. Just detta var något som jag halvt om halvt googlade ihjäl mig på: Hur får streamingtjänsterna tillgång till min bok?

Med Digibook behöver jag inte själv ha något avtal med streamingtjänsterna, vilket underlättar ENORMT mycket. Jag kan varmt rekommendera dem och deras tjänster. De är väldigt smidiga att jobba med (och jag får inget för att säga detta! ).

Omslaget till ”Elvis, kom hem!” har jag gjort själv i Canva (katten är en AI-genererad bild).

Så vad kostade det?

Total kostnad för projektet:

Studiokostnader: ca 1500 kr

Kostnad för att Digibooks ska publicera boken: 299 kr (+30 % av de kommande intäkterna)

Och så min tid då.

= HELT ÖVERKOMLIGT!

Nu var ju detta en väldigt kort bok. En längre bok får ju förstås större kostnader i studion. Men trots det tycker jag att alltihop har varit väldigt överkomligt, både arbetsmässigt OCH pengamässigt.

Jag har tänkt läsa in några fler av mina barn- och ungdomsböcker, som inte har kommit ut som ljudböcker ännu, men jag började med den kortaste. Det var nog smart, tänker jag.Är det någon annan här som har läst in sin egen bok och sedan gett ut på egen hand?

Så hur kändes det att lyssna på sin egen bok?

Och så idag, på morgonpromenaden med hunden, lyssnade jag på boken. Den är som sagt bara 20 minuter lång och därför precis lagom för min promenad.

Så hur var känslan? Underbar faktiskt! Men också ganska läskig. Men så är det ju alltid när man kastar sig ut och testar något nytt.

Och hur var inläsningen? Ja, det får faktiskt andra avgöra!

Och så en liten summering …

All in all – det här projektet var faktiskt inte speciellt komplicerat alls. Dessutom var det inte heller särskillt kostsamt. Nu var den här boken förstås väldigt kort, men inte heller en längre bok bör bli särskilt dyr att producera och ge ut om du härmar mitt tillvägagångssätt. En bonus var förstås också att det var riktigt roligt.

Nu gäller det att bara att få folk att lyssna på boken! Och jag börjar med dig. Kanske har du ett barn i din omgivning som vill läsa om en flicka som letar efter sin katt. Eller så kanske du själv vill lyssna på den där västgötskan som jag försöker dölja? Vilket som går bra för mig. Du hittar till exempel ljudboken här:

Lyssna på Storytel
Lyssna på Bookbeat

Gestaltningen gör din berättelse till ett unikt konstverk!

Titeln på detta blogginlägg kan ju få vem som helst att fly från tangenterna för att springa gömma sig under täcket. Jag fattar det! Men jag vill inte skrämma dig. Istället vill jag få dig att inse viktigen av att inte slarva med gestaltningen utan att istället ta den på allvar. För du KAN gestalta, även om du är nybörjare! Du behöver bara hitta ditt sätt att göra det på.

Det som gestaltning framför allt handlar om är att du med hjälp av olka tekniker bjuder in dina läsare i världen du skapar. Att gestalta är att måla dina boksidor med ord. Det är kanske det allra viktigaste verktyget i din författarverktygslåda – det som kommer att göra dina ord till mer än bara ord. Din gestaltning är det som lyfter din berättelse ur boken och gör den levande för dina läsare. Och när du lyckas kommer du ge läsarna en stark och känslosam upplevelse som de inte glömmer i första taget. Och det är väl ändå vad du vill göra?

4 utvecklingsområden för din gestaltning

Skapa en levande och trovärdig värld. När du skriver vill du förstås att dina läsare ska kunna föreställa sig din värld och känna sig som en del av den. Och det är genom din gestaltning som du gör världen så levande och trovärdig att läsaren liskom kliver in i den. Med hjälp av gestaltningen skapar du en visuell och sensorisk upplevelse för läsarna. Du låter dem uppleva den där världen med alla sina sinnen. Det handlar om att välja ut detaljer för att beskriva platser, karaktärer, relationer och händelser som får läsarna att på djupet leva sig in i din värld och därigen känna att de är närvarande i berättelsen.
Fördjupa dina karaktärer. Jag vill hävda att dina karaktärer är den viktigaste byggstenen i din berättelse, och att du lyckas väcka dem till liv är kanske den enskilt viktigaste nyckeln till läsarnas hjärtan. Så hur väcker du dem till liv? Jo, genom gestaltningen! Det är med hjälp av den som dina läsare kan känna att de på allvar känner dem. Genom gestaltning visar du karaktärernas tankar, känslor och handlingar på ett sätt som ger läsaren en djup förståelse för de personer de är och vad de går igenom. Du kan gestaltar deras inre konflikter, drömmar och rädslor och skapar därigenom empati vilket ger läsarna möjlighet att relatera till dem. Och detta, min vän, att skapa empati för dina karaktärer är superviktigt för att läsarna ska vilja läsa hela vägen till slutet.
Öka spänningen och dramatiken. Något annat som också är avgörande för att hålla läsarna engagerade och få dem att vilja fortsätta läsa är att skapa spänning och dramatik. Också här spelar din gestaltning stor roll. Med hjälp av den kan du öka spänningen och intensiteten i dina scener och händelser, vilket ger läsarna känslan av att de bara måste läsa en sida till. Också här handlar det om att ge läsarna en stark känsla av närvaro, vilket kommer att dra läsaren djupare in i berättelsen. Gestaltningen av vad som händer och vad som står på spel kommer att bygga upp dramatiken och hålla läsaren på helspänn.
Lämna utrymme för läsarens tolkning. Något vi författare vill uppnå när skriver våra berättelser är att skapa en stark upplevelse för läsaren. Genom gestaltning kan du ge läsaren tillräckligt med detaljer och information för att väcka deras sinnen och fantasier. Men det är också viktigt att inte ge för mycket. Du har kanske hört uttrycket ”att skriva läsaren på näsan”? Det innbär att man som författare ger läsarna för mycket information och det vill de inte ha eftersom det kan få dem att känna sig dumförklarade. Så försök se på dina läsare som kompetenta varelser. De är smarta och de kan räkna ut saker och ting med sitt eget huvud. Och de vill inte få exakt ALLT berättat för sig. De vill istället använda sin fantasi och göra egna tolkningar av berättelsen de läser. Då blir läsningen nämligen mer personlig och engagerande eftersom de kan skapa sina egna mentala bilder och tolkningar av det som sker.

Slutligen – gestaltning är ett ovärderligt verktyg för oss författare och att du hittar ditt eget sätt att gestalta på är vad som kommer att göra din berättelse helt och hållet unik. För det finns ingen annan som ser på världen på exakt ditt sätt. Så testa dig fram och våga ta ut svängarna! Det är bara så som du kommer hitta ditt sätt att skriva din berättelse på.

Vill du ha mer kött på benen om detta viktiga ämne? Konkreta gestaltningstekniker som du kan använda dig av när du skriver ditt manus? Häng då med på min skrivkväll den 13 juni kl 18.30-21.00. Det blir föreläsning om gestaltningens ädla konst, tid för eget skrivande och dessutom chans att ställa frågor direkt till mig. Läs mer och anmäl dig här!